10月20日，2026级数字媒体艺术设计专业《美学认知实践》课程结课汇报在2号楼2523教室举行。46名学生依次登台，翻开自行编排的美学微电子册，逐页讲解设计思路与创作过程；汇报结束后，这些电子册被打印装订、集中陈列，屏幕上的数字翻页化为触手可及的纸本，完成了从虚拟呈现到实体沉淀的转化。

课程以“从观察到创作的数字视觉之旅”为主线，九个教学单元循序渐进：物象初访与视觉建档、透视表现、形体结构、明暗表现、材质肌理、美学规律提炼与构图形式、综合创作实践、微作品设计、成果展示与结课答辩。学生自形态、材质、色彩、肌理、功能、情感六个维度重新打量日常器物，继而借助透视原理与光影规律，将观察所得转化为画面语言，逐步建立起从“看”到“画”的完整方法体系。

结课作业要求每名学生独立完成一本页数不限的美学微电子册。课堂手绘、摄影素材与随堂笔记，以及借助 Photoshop、Canva 等工具生成的数字图像，经重新筛选与编排，汇入统一的视觉线索与版式节奏；图案、平衡、比例、韵律、强调、统一、多样七条艺术原则，成为逐页调整与校验的依据。定稿后打印装订成册，电子册既是可供翻阅的学习档案，也是可陈列展示的实物作业。

汇报现场，学生依次阐述选题缘起、素材取舍与版式构思，并回应师生提问；评审围绕观察的准确度、美学规律的运用、整体编排的完成度三个维度给出反馈。汇报结束后，装订成册的电子册在教室中摊开陈列，数字翻页的动态效果与纸面印刷的质感相映成趣，学生相互翻阅、比对细节。不少选题取材于宿舍、食堂与教室，器物、光影与肌理成为贯穿始终的画面线索。

作为数字媒体艺术设计专业的基础课程，《美学认知实践》秉持“美不在远方，而在日常”的理念，以器物为媒介，将观察力与审美力的养成置于技法训练之前。此次以电子册取代纸质作业、以现场汇报取代单向评分，并以打印陈列收束全篇，既检验了学生对美学规律的理解与运用，也使课程作业沉淀为可积累、可展示的个人作品集，为后续专业课程学习与项目实践储备了素材。

（影视动画专业逄倩报道）