为深入贯彻落实学校“数智化、类型化、思政化”三化教学改革要求，3月11日，人物形象设计专业在党群服务中心召开以“思政化引领·设计美学课程的价值塑造路径探索”为主题的专题教研活动。会议由教研室主任于越主持，盛乐、赵家昕、程雯婕、戴温柔、杨丽玲、崔雅宁、郑秀雯等全体教研室教师参加活动。

活动伊始，主持人于越直指当前课程思政教学中的痛点：“在实际教学中，我们常常面临‘生硬插入’的问题——讲完专业知识，最后五分钟贴一个思政标签，学生无感，老师也觉得刻意。人物形象设计专业的思政化到底该怎么‘化’？”这一问题的提出引发了在场教师的热烈讨论。盛乐老师提出困惑：“思政点讲不透，反而容易冲淡专业内容。思政和专业的比例究竟如何把握？”杨丽玲老师补充道：“在设计美学课程中，我原本想通过非遗工艺讲解工匠精神，但学生更关注的是如何将纹样用在自己的设计稿里，对背后的文化内涵兴趣不高。思政元素怎样才能真正深入课堂？”

围绕上述问题，教师们展开了深入研讨，形成了三点重要共识：

一是挖掘专业本身的思政“富矿”。 于越老师分享了自己的教学尝试：“在讲授彩陶艺术的审美特征与现代转化时，我没有刻意讲‘文化自信’，而是让学生用AI工具复原马家窑彩陶纹样，再生成现代时装效果图。在生成过程中，学生自发感叹‘老祖宗留下的纹样如此精巧绝伦’——这种文化自信是学生自己感悟到的，不是我灌输的。”程雯婕老师回应道：“形象设计专业的思政资源其实很丰富。中国传统服饰中的‘天人合一’思想、非遗工艺中的‘匠心’精神、国风设计中的‘意境’美学，本身就是价值观的载体。关键是让学生‘做中学、学中悟’。”

二是思政化不是“加法”而是“乘法”。 于越老师提出新的视角：“思政化不是在教学里多讲一段思政内容，而是用思政视角重构教学内容。比如讲‘洛可可风格’，以前只讲它的装饰特征，现在可以追问：为什么贵族审美如此繁复？这种审美反映了怎样的社会阶层分化？——这就自然引入了批判性思维和社会责任感。思政化不是做加法，而是做乘法，用价值引领的眼光重新审视专业内容，让学生不仅学会‘怎么做设计’，更要思考‘为什么做这样的设计’‘设计为谁服务’。”

三是数智化赋能思政，让传统“活起来”。 针对非遗单元学生兴趣不高的问题，教师们集思广益。郑秀雯建议：“可以用更优质的数字资源让学生感受传统艺术的震撼，或者带领学生走出教室，参观博物馆。”戴温柔提出：“可以对比传统汉服与现代改良服装，让学生直观感受‘传统智慧的当代价值’。”于越表示：“我打算在中国绘画审美单元，让学生用AI生成国风动画视频，再讨论‘当代设计师如何讲好中国故事’，把文化传承变成创作实践。”

经过深入研讨，教研室初步形成了人物形象设计专业“思政化”的三条实施路径：文化寻根路径——从传统工艺、古典美学中挖掘文化基因，强化文化自信；价值思辨路径——引导学生思考设计的社会责任与伦理边界；创作实践路径——将思政主题融入设计项目，在创作中内化价值观。

在达成初步共识后，主持人引导大家进一步挖掘思政化落地可能遇到的深层问题——思政效果的“隐性”如何评价？

与会教师认识到，思政育人的效果往往不是即时显现的，具有“滞后性”和“弥漫性”特征。学生在课堂上感受到的价值观影响，可能需要在未来某个设计项目、某次职业选择中才能真正体现。同时，思政影响渗透在学生的审美判断、设计理念、职业态度之中，无法像知识点一样被单独剥离考察。目前常用的问卷调查、心得体会等评价方式也存在明显局限：问卷只能捕捉学生“意识到”的层面，心得体会容易被套话填满，课堂记录可能受学生性格等因素干扰。

面对这一困境，于越老师提出，需要跳出“测量思维”，从两个方向重新思考思政评价：一是从“量化考核”转向“质性观察”，通过学生作品的主题选择、元素运用、设计说明等“作品痕迹”，观察其审美取向和价值倾向的变化，建立“学生成长档案”；二是从“教师打分”转向“多元对话”，通过“作品分享+互评互鉴”，让学生在介绍作品时自然呈现其设计理念，在欣赏同学作品时形成相互启发和价值共鸣。

本次教研活动以问题为导向，从教师实际困惑出发，深入挖掘了思政化在人物形象设计专业落地的深层问题。大家深刻认识到：思政化不是简单的“贴标签”，而是要用价值观的视角重构专业教学；不是做加法，而是做乘法；不是灌输，而是浸润。

下一步，人物形象设计专业将以《设计美学》课程为试点，探索“文化寻根—价值思辨—创作实践”三位一体的思政融入模式，结合数智化工具，让思政元素“活”起来、“实”起来、“深”下去，真正实现“知识传授、能力培养、价值引领”的有机统一，为学校“三化”教学改革贡献形象设计的实践智慧。（人物形象设计专业于越报道）