近期,因数字色彩课程需要,创意设计学院教师费亚英带领22形象设计B班全体学生参观浙江省美术馆的“缓存在/Being Theoria”——第四届杭州纤维艺术三年展。本次纤维展是集色彩、肌理、现场布置、创意为一体的艺术舞台。本展览围绕杭州博物馆户外的五代时期净因寺石塔遗迹,呈现“在”与“非在”的碰撞,投射历史遗迹与今天的特殊关系,以若干“线索”的形式串联全场展现。
学生吴彤彤对该展的色彩及造型设计的理解进行了汇报:进入展馆映入眼帘的是一面以绿色为主色系,以线条、图案、纹理为背景的地区地图创作,作品融入当地文化特色,通过编织的方式展现了当地的人文艺术和生活方式。第二部分展区以蓝色为底色的装饰画组合加以展开,毛发编织而成的网格,画面上小小的月影光斑,表达了作者极度渴望冲破枷锁,重获自由的心声。第三部分是以文字造型设计为线索,用绳结作记号,黑色底色和麻绳质感的完美结合,效果强烈具有视觉冲击力,凸显了人类最原始的记事方式。第四部分以动态装置为主,结合现代机械装置,让原本看似普通的物件,通过光影的流动给空间营造动态的变化。第五部分归纳为一种综合的、多元化的文化与理念。一幅幅大型的艺术画以泼墨、水彩、刺绣等多种艺术手法表达,色彩活泼跳跃,展现了生机勃勃的生命力。
通过这次学习考察,我们将新思想、新类型、新样式带入我们的数字色彩与造型基础课程当中,将艺术表达形式与视觉设计完美融合。(环境艺术设计专业费亚英报道)